Dự án

Mười năm kể từ khi bắt đầu giải thưởng the Best in Show RHS Chelsea Australia Garden (bởi Phillip Johnson, Wes Fleming và nhóm Trailfinders), Decibel Architecture đã xem xét lại và diễn giải lại cuộc đối thoại giữa kiến trúc và cảnh quan. Làm việc (một lần nữa) với các đội ngũ tài năng tại Phillip Johnson Landscapes và Lump Sculpture Studio, <a href="https://db-a.co/vn/projects/the-waratah-studio-vn/">Studio Waratah</a> ban đầu đã được tưởng tượng lại trong một sự vĩnh viễn, cắt laser thực tiễn Corten, cho phép lắp đặt vĩnh viễn đồ chạm trỗ của xưởng gỗ nguyên thủy. Được xây dựng trong sự sáng tạo tuyệt vời của thiết kế cảnh quan người Úc, Phillip Johnson và nhóm của ông, tác phẩm điêu khắc mới là điểm neo cho một khu vườn rực rỡ và hấp dẫn, vừa tái tạo lại tác phẩm sắp đặt ban đầu của Chelsea, vừa tăng cường sâu sắc môi trường tự nhiên của Olinda với sự thể hiện tuyệt đẹp loài đặc hữu và đường thủy nước Úc.
Với quy mô gấp 20 lần so với lần chỉnh sửa đầu tiên, cảnh quan được thiết kế khéo léo tạo ra một hành trình uốn khúc xuống và xuyên qua sân gôn đã được khai hoang tại Olinda, vào những thời điểm quan trọng để lộ ra tác phẩm điêu khắc Waratah là phần trung tâm của khu vườn công cộng tinh tế này. Nằm giữa một hệ thực vật rực rỡ của Úc, khu vườn Chelsea nước Úc đã được tái sinh vĩnh viễn.

Những người giám hộ truyền thống của vùng đất

Địa điểm

Tình trạng dự án

Khách hàng

Kiến Trúc

Kiến trúc sư cảnh quan

Chế tạo

Nhiếp ảnh

1323_chelsea-rebuild-landscape-2-web

1323_Chelsea-Rebuild-Landscape-2-WEB

(Thép Corten)
Khác với tác phẩm điêu khắc ban đầu, các cánh hoa của studio được làm từ cắt laser trên nền thép Corten © 3 mm, cho phép tạo ra hình học trọng lượng nhẹ, bền và trang nhã hơn. Những cánh hoa mỏng manh tạo ra ánh sáng và bóng tối lốm đốm, biến mất tại một số điểm nhất định trong nội thất khi nhìn từ các góc nhất định. Vật liệu này được chọn vì khả năng tạo lớp gỉ thành tông màu cam rỉ sét ấm áp, bổ sung cho khu vườn bản địa xung quanh và bộc lộ sự phong hóa tự nhiên của điều kiện khu vực dự án.
(Kết cấu)
Các cánh thép được đỡ trên bốn chân ống CHS nghiêng nhẹ nhàng xoắn lên khỏi mặt đất để giao nhau với khung bên trong. Để chế tạo dạng phức hợp, một đồ gá được dựng lên trong nhà kho của nhà máy, cho phép thử nghiệm dạng khối và các khớp nối kết cấu của các thành phần thép trước khi lắp đặt tại chỗ tại khu vực dự án.
Mỗi cột được nối với nhau thông qua các cánh tay nằm ngang bằng cách sử dụng các mối nối đặt làm riêng, cung cấp các kết nối mô-men cần thiết và tạo độ cứng cho cấu trúc. Các điều kiện lắp ráp và vận chuyển có nghĩa là các kết cấu hỗ trợ yêu cầulắp ráp tại chỗ, do đó đòi hỏi chế tạo có độ chính xác cao để đảm bảo hiệu suất chịu tải tối đa.
(Nhà chế tác)
Decibel một lần nữa tìm đến công nghệ đúc sẵn để xây dựng Studio, chọn cách cắt laze các cánh hoa thép theo các hình dạng khác nhau và các dạng cắt rời phức tạp. Cùng với việc cho phép xây dựng nhanh chóng thiết kế phức tạp này, quá trình cắt hình học bằng laser cũng giúp giảm tỷ lệ lỗi và dẫn đến việc sử dụng vật liệu hiệu quả nhất, do đó giảm thiểu chất thải. Chúng tôi đã thiết kế tính lặp lại và tính mô đun cho các mặt Khối lập phương đã lắp ráp, cho phép vận chuyển chúng đến địa điểm theo sáu phần được tạo hình sẵn và lắp ráp trên khối lập phương Corten© đặt làm riêng, xác định nội thất chạm khắc của gian hàng ban đầu.
Các mặt cánh hoa được kết hợp thành một khối lập phương 5 mặt tại khu vực dự án, sau đó được nâng lên một cách tinh tế trên ‘bàn’ của các cấu trúc chân đỡ. Việc lắp ráp cuối cùng của mặt dưới của các cánh hoa được thực hiện sau đó, cố định toàn bộ mảnh ghép vào vị trí. Chỉ cao dưới 9m, tác phẩm điêu khắc là một vật thể phi thường chơi đùa với ánh sáng và bóng râm, đồng thời kết nối chúng ta với vẻ đẹp và hình học của tự nhiên, đồng thời quay trở lại khu vườn từng đoạt giải thưởng đã gây bão trên toàn thế giới vào năm 2013.

1323_chelsea-rebuild-1-web

1323_Chelsea-Rebuild-1-WEB

1268_cv-windsor-14-web

1268_CV-Windsor-14-WEB

CV Windsor

Vườn Chelsea Olinda nước Úc

CV Windsor là một dự án thú vị đã thay đổi hoàn toàn cách mọi người sống và làm việc tại Melbourne. Theo yêu cầu của khách hàng, dự án được thiết kế như một trung tâm sáng tạo của các chuyên gia hiện đại, mang đến cho họ cơ hội sống và làm việc tại nhà.
Sự thụ phấn chéo của các ý tưởng được thể hiện qua các thiết kế của sảnh chung cư, thư viện, phòng họp và khu vực sân vườn trải rộng khắp dự án. Thiết kế trang nhã và sang trọng dễ dàng của CV Windsor, hoàn toàn có thể định vị nó là một trong những địa điểm sôi động nhất của Melbourne.

Kiến trúc + Nội thất

Quy hoạch đô thị + Thiết kế cảnh quan

Nghệ sĩ

(Thiết kế đáp ứng)
CV Windsor được hình thành để mang đến một kiểu sống độc đáo cho khu vực địa phương. Khái niệm này được phát triển xung quanh ý tưởng “ngôi nhà phố trên bầu trời”.
Một khoảng không gian chung lớn và rộng rãi dành cho cộng đồng được bố trí tại tầng trệt và tầng mái cung cấp một môi trường tương tác sáng tạo giữa các cư dân và môi trường sống, qua đó thúc đẩy ý thức cộng đồng nói chung.
Ở tầng trệt là khu vực sảnh tiếp khách, nhà bếp và khu vực ăn uống rộng rãi. Tầng 8 sẽ là một sân vườn chung dành cho dân cư. Khu vườn này mang đến cho cư dân cơ hội tự trồng trọt, tập thể dục, tổ chức BBQ hoặc đơn giản chỉ là thư giãn với người thân, bạn bè.
(Môi trường bền vững)
Tính bền vững về môi trường luôn được ưu tiên trọng điểm trong suốt dự án này. Các khía cạnh kép cho phép phần lớn các căn hộ tiếp cận với cả ánh sáng phía bắc và phía nam cũng như khả năng thông gió chéo tuyệt vời. Các tấm pin mặt trời được sử dụng để thu thập năng lượng để sử dụng trong các khu vực chung. Nước xám và nước mưa được thu hoạch để tái sử dụng.
(Chủ đầu tư)
Chủ đầu tư mong muốn cung cấp khái niệm chủ sở hữu-sở hữu trong thị trường cạnh tranh khốc liệt này, nơi mà đồng đô-la trên một mét vuông dường như là mối quan tâm duy nhất trong thành phần chiến lược. Ở đây họ đã thành công không chỉ trong việc hình thành một tòa nhà, mà còn trong việc tạo ra một cộng đồng.
(Sân vườn trên mái)
Khu vườn trên sân thượng cho phép cộng đồng trồng trọt theo chiều dọc, qua đó tạo thành một không gian chung nhằm thúc đẩy tầm nhìn ra quang cảnh thành phố và cùng nhau trải nghiệm. Các tiện nghi bao gồm không gian ăn uống riêng, khu vực nấu ăn chung, vườn rau và tầm nhìn tuyệt đẹp.
Được bao quanh bởi những khu vườn tươi xanh, lối thoát hiểm trên ngọn cây này hiện được cư dân yêu thích quanh năm và mang đến sự kết nối thiết yếu giữa mơ ước, ý tưởng và cộng đồng.
(Mặt đứng nghệ thuật)
Mặt tiền Đường Punt được nghệ sĩ nổi tiếng người Úc, <a href="https://www.magmagalleries.com/kim-westcott-cover/" target="_blank" rel="noopener">Kim Westcott</a>, phát triển thành một tác phẩm nghệ thuật. Sử dụng nền tảng in ấn của cô ấy để mô phỏng lại phong cảnh Úc và hệ động thực vật mà họ nắm giữ; Kim đã tạo ra một mặt tiền thể hiện kinh nghiệm và sự phát triển của một tòa nhà kết nối với thiên nhiên và cộng đồng.
(Thiết kế nội thất)
Việc tạo ra nơi cư ngụ ở thành phố Windsor nhộn nhịp đòi hỏi sự chú ý đến các chi tiết ảnh hưởng từ chất lượng vật liệu và xác định lại không gian. Nội thất của CV Windsor được thiết kế không chỉ chú trọng đến chất lượng hoàn thiện mà còn chú trọng về quy hoạch không gian cẩn thận nhằm tạo ra môi trường sống đẹp, tiện nghi, quyền sở hữu và cảm nhận nơi chốn.
Các khu vực có mặt bằng mở được bổ sung bởi các khu vực làm việc và không gian sinh hoạt tách biệt cho phép tối ưu trải nghiệm chung và cũng như tận hưởng sự riêng tư.
Sự phát triển của các không gian làm việc trong các căn hộ mang đến đa dạng phương thức sống khuyến khích người thuê lựa chọn trải nghiệm cá nhân hóa tại nhà của họ.
(Kiến tạo cộng đồng)
CV Windsor nỗ lực kết nối mọi người và cải thiện cuộc sống của những cư dân sống ở 105 Đường Punt. Bằng cách cung cấp các căn hộ được thiết kế bên ngoài hộp, dự án dân cư đa tầng này tạo ra một phiên bản định nghĩa lại cách sống hiện đại của một cộng đồng mật độ dân số cao.
Cho dù đó là thông qua thiết kế bền vững, môi trường sống lành mạnh, không gian chung kết nối cộng đồng hay một nơi độc đáo để gọi là nhà, CV Windsor đã tạo ra một nơi để mọi người sống, làm việc và vui chơi.

1268_cv-windsor-10-web-2

1268_CV-Windsor-10-WEB

1327_the-lume-10-web

1327_The-Lume-10-WEB

Triển lãm Ánh sáng và Bóng tối Nhập vai LUME

Australia Design Awards 2023 Pop-Ups, Display, Exhibit & Set Design - Silver

Good Design Awards Winner 2022 Architecture and Installation Design

Australian Interior Design Awards 2022 Installation Design - Commendation

THE LUME Melbourne là phòng trưng bày nghệ thuật kỹ thuật số cố định đầu tiên của Úc. Đến với phòng trưng bày, khách tham quan được hoàn toàn chìm đắm trong trải nghiệm đa giác quan. THE LUME Melbourne đã tạo ra một nội dung được tuyển chọn kỹ lưỡng về một loạt các chủ đề theo định hướng nghệ thuật phục vụ cho cả đối tượng công chúng và tư nhân. Các nội dung này được đặt trên hai trong số các hội trường lớn của MCEC và cung cấp một loạt các không gian giáo dục, bán lẻ cũng như hoạt động xung quanh Phòng trưng bày chính.
(Hợp tác)
Khách hàng của chúng tôi, THE LUME &#8211; Úc đã tìm đến dB(A) với một ý tưởng mạnh mẽ dựa trên nhiều năm sáng tạo và tổ chức các chương trình trải nghiệm nhập vai. Các kiến trúc sư Decibel đã làm việc chặt chẽ với đội ngũ kỹ thuật, nhóm chuyên gia tư vấn và nhà thầu xây dựng của khách hàng nhằm giúp dự án có được sự phối hợp cao và được theo dõi một cách nhanh chóng. Do các yêu cầu về bối cảnh và hoạt động của nó, dự án chịu sự thách thức về mặt kiến trúc và pháp lý bất thường so với các dự án thiết kế triển lãm khác. Chúng tôi đã phải áp dụng các kiến thức chuyên môn của mình, không chỉ trong lĩnh vực thiết kế mà còn trong việc truyền tải, quản lý các bên liên quan, điều phối và trao đổi với nhóm tư vấn để hoàn thành thành công THE LUME.
(Cuộc hành trình)
Một cổng vào màu đen mờ tối chiếu thẳng vào phòng chờ của MCEC, đánh dấu rõ ràng rằng chuẩn bị bắt đầu vào không gian trưng bày. Hành trình của du khách bắt đầu khi họ đi qua một trong ba đường hầm trên tường có dán giấy dẫn tới không gian Giới thiệu và Giải thích được chiếu bằng thứ ánh sáng ấm áp, thân mật. Khách sẽ có cảm giác mất phương hướng về mặt không gian khi họ đi qua một hành lang thiếu ánh sáng trước khi bước vào không gian rộng lớn của Phòng trưng bày chính.
(Thiết kế và Trải nghiệm)
Môi trường kiến trúc được thiết kế nhằm cho phép mọi bề mặt, bao gồm cả sàn nhà, đều trở thành các khung tranh trên đó chiếu nội dung sinh động của phòng trưng bày. Các vật thể có quy mô lớn được dung để phân chia không gian thành các khu vực trải nghiệm một cách tinh tế, mời gọi khách tham quan các góc nhìn khác nhau của chương trình nhập vai. Một gác lửng dài có lan can bằng kính trơn không có khung giúp du khách có cảm giác như không gian trưng bày được hạ thấp xuống.
(Truyền tải)
Mô hình truyền tải nhanh được dự án sử dụng cho phép các tác phẩm được truyền tải nhanh chóng trong mỗi lần xem của khách hàng. Giai đoạn lập hồ sơ đầu tiên cho phép các công việc về kiến trúc và âm thanh được thực hiện tại chỗ trong khi những dịch vụ kiến trúc và xây dựng được lập hồ sơ và chứng nhận. Thông qua quá trình lập trình cẩn thận, kỹ lưỡng, không gian Phòng trưng bày chính được giao cho đội ngũ kỹ thuật của THE LUME lắp đặt và vận hành cơ sở hạ tầng nghe nhìn, đồng thời các không gian phụ cũng được xây dựng và trang bị.
(Bàn giao)
Việc bàn giao các hạng mục chính được xây dựng chẳng hạn như bức tường cách âm dài 80m, cao 11m ngăn cách khu vực THE LUME thuê với hội trường lân cận được thực hiện nhờ sự quản lý thành công của một loạt các bên liên quan của dự án. Cuối cùng, mối quan hệ cam kết hợp tác giữa khách hàng, kiến trúc sư và nhà xây dựng đảm bảo đường dây liên lạc rõ ràng và các bên đều hiểu rõ trách nhiệm của mình dẫn đến việc bàn giao dự án thành công

Kết cấu, dịch vụ + kỹ thuật phòng cháy chữa cháy

Kết cấu (trang bị)

Kỹ thuật âm thanh

Kỹ sư trắc địa công trình

Xây dựng + Quản lý dự án

1336_m1-tower-apartments-1-cropped-web

1336_M1-Tower-Apartments-1-cropped-WEB

Tháp sinh thái Crescent

Giới thiệu một dự án nhà ở tốt nhất hiện nay trong khuôn viên Xuân Mai EcoGreen, Crescent Eco Tower của Hyatt House có một thiết kế mang tính biểu tượng tại một vị trí cao cấp. Hình dạng bậc thang của tòa nhà và hình bán nguyệt đem lại tầm nhìn tuyệt đẹp ra Thành phố Hồ Chí Minh và ban công bậc thang hướng ra các khu vườn và trung tâm văn hóa hàng đầu. Công trình này nằm liền kề với dự án <a href="https://db-a.co/vn/projects/eco-green-tower-hyatt-regency-vn/">Eco Green Tower</a> của Hyatt.

Chủ đầu tư

Vấn trưởng + Kiến trúc sư 

Kiến trúc sư địa phương

Kỹ sư

Tư vấn Phòng cháy chữa cháy

(Mặt đứng)
Mặt đứng có khớp nối được thiết kế để ăn khớp và nhấn mạnh hình thức chuyển tiếp, gợi liên tưởng đến vùng đất ngập nước xung quanh. Những tấm đục lỗ mang lại sự riêng tư cho cư dân và phát ra ánh sáng lấp lánh dịu nhẹ khi được chiếu sáng vào ban đêm.
(Khối đế)
Khối đế của tòa tháp đã được thi công cẩn thận để kết nối với khu mua sắm và sự kiện nằm trong khuôn viên của tháp EcoGreen lớn hơn cạnh đó. Tiếp cận với khu đất, hình thức cao chót vót thu hút người mua sắm vào trung tâm của khu phức hợp để khám phá ốc đảo nhiệt đới. Kết nối dành cho người đi bộ đã được bố trí để mở ra mặt phẳng trên khu đất, tạo ra khoảng cách trên khắp công trình với cây xanh tươi tốt giúp khơi gợi tình yêu thiên nhiên và đem lại cảm giác sảng khoái cho du khách.
(Chương trình)
Khối đế của tòa tháp đã được thi công cẩn thận để kết nối với khu mua sắm và sự kiện nằm trong khuôn viên của tháp EcoGreen lớn hơn cạnh đó. Tiếp cận với khu đất, hình thức cao chót vót thu hút người mua sắm vào trung tâm của khu phức hợp để khám phá ốc đảo nhiệt đới. Kết nối dành cho người đi bộ đã được bố trí để mở ra mặt phẳng trên khu đất, tạo ra khoảng cách trên khắp công trình với cây xanh tươi tốt giúp khơi gợi tình yêu thiên nhiên và đem lại cảm giác sảng khoái cho du khách.
(Tiện ích)
Cư dân của tòa tháp kết nối với tòa nhà thông qua các hành lang với khoảng thông tầng lớn kết nối với những quán cà phê và siêu thị. Diện tích sinh hoạt chung cung cấp không gian chức năng và tiện ích hồ bơi cho tất cả các khu dân cư. Những căn hộ trên sân thượng giúp kích hoạt tầng mái của tòa nhà và mang đến cơ hội cho căn hộ áp mái trở nên độc đáo nhờ bố trí các khu ở lệch tầng và các căn hộ penthouse Tổng thống.
(Tầm nhìn)
The Crescent Eco Tower của Hyatt House là một phần của quá trình nâng cấp và phát triển đô thị của Quận 7 nhằm đảm bảo vị trí sôi động này trở thành điểm đến cao cấp của du khách quốc tế và địa phương nhờ thế mạnh kiến trúc và dịch vụ văn hóa của công trình.

1336_m1-tower-apartments-6-web

1336_M1-Tower-Apartments-6-WEB

1336_m1-tower-apartments-7-web

1336_M1-Tower-Apartments-7-WEB

1317_hcmc-eco-green-saigon-1-web

1317_HCMC-Eco-Green-Saigon-1-WEB

Tháp Eco Green Hyatt Regency

Melbourne Design Awards 2021 Architecture – International – Proposed Gold

Asia-Pacific International Property Design Awards 2020-2021 New Hotel Construction & Design Vietnam Winner

Build4Asia Awards 2020 Future Projects Category Winner

Tòa nhà EcoGreen Hyatt Regency tọa lạc ở Sài Gòn, Việt Nam. Chúng tôi vui mừng thông báo rằng Hyatt, đơn vị thuê mặt bằng chủ chốt, đã cùng khách hàng của chúng tôi, Tập đoàn Xuân Mai nâng cấp quyền chọn dịch vụ Hyatt House và Hyatt Place lên thành Hyatt Regency 5 sao, sử dụng toàn bộ tòa tháp và khối đế.  Điểm đến khách sạn mang tính biểu tượng mới này sẽ là bến đỗ của Khu Eco Green Saigon ở quận 7, thành phố Hồ Chí Minh. Quận 7 thành phố Hồ Chí Minh sẽ là một địa danh được biết đến biểu tượng mới rực rỡ về tầm nhìn và sự toàn vẹn.
Để tham quan dự án Hyatt House và Hyatt Place hiện có của chúng tôi từ giai đoạn thi tuyển, vui lòng truy cập vào đường link sau: <a href="https://db-a.co/vn/projects/eco-green-tower-competition-vn/">Cuộc thi Eco Green Tower</a>
Tiếp tục được cập nhật.

Vấn trưởng + Kiến trúc sư

Kỹ thuật

Ý tưởng cấu trúc

Kỹ sư gió

Cảnh quan

Hình ảnh trực quan

(Khối đế)
Loạt phác thảo tiến độ đầu tiên là xây dựng ý tưởng về khối đế cho EcoGreen Hyatt Regency của chúng tôi. Một cấu trúc lớn gồm những khối bê tông lõm nhạt màu xếp chồng lên nhau, vươn lên giữa khung cảnh trên cao của thành phố với những tòa nhà sáng lấp lánh xa xa, khối đế là một quần thể toàn diện bao gồm các trung tâm hội nghị, nhà hàng, spa và cơ sở chăm sóc sức khỏe cho toàn bộ khu khách sạn lớn bên trên.
(Các mô-đun cảnh quan)
Việc xử lý cẩn thận các mô-đun cảnh quan khác nhau xung quanh khối đế kích hoạt toàn bộ bề mặt và đưa ra các giới hạn khác nhau cho các công trình bắt đầu từ mép đường và khối đế cho đến các tòa nhà cao tầng, cảnh quan và cây trồng làm mềm mại không gian và cả khu vườn trên tầng cao nhất vươn lên trên bầu trời cao của Việt Nam.
(Sảnh vào)
Sảnh vào của Eco Green Hyatt Regency Saigon là một không gian ngoạn mục. Kéo dài từ bên ngoài lên đến tận đỉnh tháp và có chiều cao bằng chiều cao của khối đế, sảnh đợi được thiết kế như một chuỗi các đường gân treo xuyên tâm, mỗi đường đều có hình dạng sao cho có thể chứa chất lỏng bên trong và họa tiết tạo thành một tổng thể mạch lạc. Sảnh đợi chính là trái tim của Hyatt, từ đây sẽ dẫn đến khối đế đa dạng và toàn diện bao gồm trung tâm hội nghị, spa, khu chăm sóc sức khỏe và các nhà hàng đặc sản, đồng thời là cửa ngõ dẫn đến các thang máy của tòa tháp, đưa khách hàng lên thẳng phòng của họ và đến Nhà hàng SkyDisc trên đỉnh tháp.

1317_hcmc-eco-green-saigon-5-web

1317_HCMC-Eco-Green-Saigon-5-WEB

e170_ngv-pavilion-2020-4-web

E170_NGV-Pavilion-2020-4-WEB

The EMPYREAN &#8211; NGV Pavilion 2021

(Một dự án trong thời kì giãn cách xã hội ở Melbourne) Chúng ta đã đắm chìm trong thời kỳ u ám, những khoảng khắc nội tâm, để nhận ra nỗi đau chung của chúng ta. Không gian bị kéo dãn, dồn nén. Thế giới bị đảo ngược. Tình cảm và quy tắc bị phá vỡ, mạng lưới và linh hồn được hàn gắn, làm gián đoạn chu kỳ cũng như những chuẩn mực hấp dẫn của chúng ta. Đó là sự đánh thức lại ý thức của chúng ta đối với những thứ mà chúng ta coi là hiển nhiên, làm cho những thứ không nhìn thấy được trở nên hữu hình.
Mục đích cốt lõi của Empyrean được lập trình bởi từ tự nhiên và cơ hội- không có hình thức tiền định, hay ý nghĩa và nội dụng liên quan. Ở đây, thiên nhiên mang đến sự tương tác ánh sáng phức tạp (vượt ngoài khả năng mô phòng của các máy tính tinh vi nhất) bất chấp sự giản đơn của cấu trúc. Kết quả là những viên ngọc lấp lánh của sự đối xứng sâu sắc làm say mê tâm trí và trái tim của chúng ta. Đối với du khách tham quan, trải nghiệm này sẽ nâng cao tinh thần, khẳng định cuộc sống và mang lại niềm vui trong thiết kế &#8211; để một lần được nhìn lại thế giới này từ mặt đất lên trời cao thông qua lăng kính của sự hiếu kỳ và phản chiếu.

Kỹ thuật kết cấu

(The EMPYREAN)
Từ &#8220;Empyrean&#8221; bắt nguồn từ các hệ thống tín ngưỡng của người Hy Lạp và La Mã cổ đại, với từ này phỏng theo từ empyros trong tiếng Hy Lạp cổ đại, có nghĩa là &#8220;bốc lửa&#8221; hoặc &#8220;trong hoặc bốc cháy&#8221;. Đối với những người theo đạo Cơ đốc vào thế kỷ 15, từ tiếng Latinh empyreus được dùng để chỉ Thiên đường Empyrean, một thiên đường siêu phàm bị ngọn lửa sinh ra từ trời thiêu rụi, được các nền văn hóa cổ đại cho là dạng thiên đường cao nhất có thể đạt được. 
(Mục đích)
Empyrean tăng cường và mở rộng những khoảnh khắc thoáng qua khiến cuộc sống này trở nên vô cùng quý giá – một số trở nên rõ ràng hơn bao giờ hết, những khoảnh khắc khác đang chờ được khám phá lại nhưng không kém phần kỳ diệu. Chúng tôi khuếch đại sự sâu sắc lặng lẽ. Đã đến lúc kết nối lại với vẻ đẹp sâu thẳm của vũ trụ rộng lớn này và một lần nữa ngước mắt lên trời, để nhìn lại những điều kỳ diệu và những khả năng mới hình thành trong vũ trụ của chúng ta và trong sự thắm đượm tươi đẹp của cuộc sống hàng ngày của chúng ta.
Thế giới mà chúng ta đang thiết kế cho thấy điều phi thường trong thế giới trần tục, điều chỉnh lại nhận thức của chúng ta và khơi dậy niềm vui ở những chi tiết vụn vặt phức tạp nhất. Empyrean say sưa và bộc lộ tiềm năng vô tận của lòng chung thủy bao quanh chúng ta. Một khuôn khổ lấy cảm hứng từ hình học và sinh học giúp kết nối lại nhân loại với một lễ kỷ niệm chung của những điều bình thường nhất.
(Mặt bằng tổng thể)
Đặt trên căn chỉnh sắc nét với trục chính của NGV; từ Hình tròn đến Hình vuông đến Hình chữ nhật, chúng ta đã đặt Tam giác các cạnh đều siêu việt. Sự bao bọc của các không gian hình học này truyền cảm hứng cho sự tương tác với thiên nhiên, và (với phần mở đầu là trần nhà bằng kính màu của Leonard French) với bầu trời.
(Nguồn cảm hứng)
Những ấn tượng ban đầu về cấu trúc là một cấu trúc vi mô sinh học nổi được mở rộng đến mức siêu vĩ mô – một tế bào, vỏ hạt, hải quỳ, tinh thể xuyên tâm hoặc sự hình thành khoáng chất địa chất. Một công thức toán học viết về vật lý, cấu trúc lơ lửng trên mặt đất, nép mình trong những chậu cây tổng hợp, nhìn xuyên qua tán lá lên bầu trời và thành phố đang thức tỉnh của chúng ta. Có một tia sáng sâu bên trong có thể nhìn thấy bên dưới các gai của nó thông qua các toàn bộ trục, thu hút du khách vào bóng râm và những điều kì diệu của nó.
(Bầu không khí)
Nội thất là một khoảng mở ra ngoạn mục – các khoảng trống bên dưới tiếp giáp nhô lên nhẹ nhàng của 64 gai của cấu trúc hình tam giác. Mỗi cái được tiết lộ dưới dạng kính vạn hoa được nhân đôi – các mặt nghiêng tạo ra các quả cầu ánh sáng trắc địa ở đầu chúng, lơ lửng trong một không gian tối tăm, vô tận, các thế giới khúc xạ và phản xạ bao gồm bầu trời phía trên. Mỗi góc nhìn mở ra một cửa sổ dẫn đến một thế giới độc đáo, tất cả đều được lập trình bởi tự nhiên &#8211; một cách giải thích hình học, được sắp xếp hữu cơ của trần nhà Great Hall. Mỗi thế giới kỳ dị đầy mê hoặc sẽ mê hoặc, với bộ sưu tập giống như pháo hoa và dải ngân hà.
(Kính vạn hoa)
Sau khi kết thúc quá trình cài đặt, mỗi cột sống giống như hạt giống được thiết kế để tách ra khỏi tổng thể và được phân phát làm quà tặng khắp các khu vườn trưng bày ở Victoria, mỗi người chia sẻ những khoảnh khắc suy tư và ngạc nhiên về tương lai.
Việc tái sử dụng thích ứng các phân đoạn kính vạn hoa cho phép hành động thiết kế phân phối để đảm bảo tác động và di sản lâu dài. &#8216;Hạt giống&#8217; phản ánh môi trường độc đáo của chúng, do đó đảm bảo kết nối liên tục mới với thế giới chúng ta đang sống, khuyến khích các mối liên kết mới, trao đổi kinh nghiệm và phát triển việc sử dụng và tương tác. Điều này phản ánh mục tiêu của chúng tôi về một nền kinh tế tuần hoàn về tuổi thọ của vật liệu và trải nghiệm, thiết kế để phân phối và tái mục đích cũng như tương tác xã hội thích ứng.
(Di sản)
Di sản của Empyrean sẽ tiếp tục tiết lộ những trải nghiệm và hiểu biết mới trên bầu trời đô thị và khu vực của chúng ta, đồng thời sẽ kết nối toàn bộ Victoria với NGV một cách tượng trưng.

e170_ngv-pavilion-2020-1-web

E170_NGV-Pavilion-2020-1-WEB

e126_barangaroo-pier-pavilion_2-web

E126_Barangaroo-Pier-Pavilion_2-WEB

Gian hàng Bến tàu Barangaroo

Địa điểm trở nên sâu sắc bởi sự kết hợp của văn hóa, con người và ý nghĩa gắn kết chúng ta với trái đất mà chúng ta đang sinh sống. Trên bờ biển phía nam của Cảng Sydney, một tấm thảm phức tạp, cuộc sống tri thức và tinh tế đã tồn tại suốt 40.000 năm. Những câu chuyện và ngôn ngữ lung linh và trôi đi khỏi hồi ức như những tia sáng lấp lánh trên mặt nước. Chúng tôi tìm cách nắm bắt những ký ức này và dệt chúng vào nền văn hóa đương đại, hướng tới tương lai và sôi động của chúng tôi.
(XEM &amp; Ý NGHĨA – Địa điểm)
Hệ sinh thái biển phong phú đã mang các gia đình lại gần nhau để hái lượm và thu hoạch được ghi vào tinh thần của vùng đất và được đánh dấu bằng những bãi cỏ cổ xưa sung mãn được hình thành qua nhiều thế hệ. Các hình thức và nhãn hiệu được vật chất hóa bởi nhiều bàn tay, qua các bữa ăn và những câu chuyện.
XEM/Ý NGHĨA tìm cách tiết lộ mối liên hệ chặt chẽ giữa nơi này và lối sống của Eora/Gadigal. XEM/Ý NGHĨA cho phép thu thập và định vị nhiều lịch sử và chủ đề trong tổng thể, giống như một bãi cỏ sẽ phát triển nhờ tình yêu và sự tham gia vào Địa điểm.
(XEM &amp; Ý NGHĨA – Con người)
Xi măng tạo nên những hình dạng lấp lánh của chúng ta được làm từ chính những vỏ đá vôi đó. Chúng tôi nắm bắt cơ hội để cung cấp một không gian trình bày lịch sử chung của chúng ta mà tất cả mọi người đều biết nhưng chưa biết hết tất cả, và điều đó không chỉ đòi hỏi một hình thức vật chất được tái tạo mà còn tạo ra một nơi mà chúng ta có thể trò chuyện, chia sẻ nhiều câu chuyện ngôn ngữ của mình và tìm thấy điểm chung sự phồn vinh trong kinh nghiệm và hy vọng của chúng tôi.
&#8216;Khoảnh khắc này tồn tại bây giờ và mãi mãi –
một sự lựa chọn để xem tất cả những gì đã từng đến trước đây,
để tưởng tượng tất cả những gì chưa xảy ra,
và để xem xét nơi chốn của chúng tôi
ngay BÂY GIỜ.’

(Sự linh hoạt)
XEM/Ý NGHĨA ngồi trên bến tàu có hình dạng toàn do con người tạo ra, giống như một hành động của tự nhiên. Đường cong được quy định trong eo đất của bến tàu vươn ra mặt nước. Nó tạo ra một khoảnh khắc để nhìn lại tất cả những gì chúng ta đã tạo ra. Gian hàng của chúng tôi cũng được xây dựng tương tự &#8211; nhưng với mục đích nhìn lại thời gian và hướng tới văn hóa, để tạo ra một điểm gặp gỡ &#8211; một &#8216;sự linh hoạt&#8217; như được định nghĩa trong toán học &#8211; điểm cân bằng tiếp tuyến trong bất kỳ sự thay đổi hướng nào.
(Nguồn cảnh hứng)
Đề xuất của chúng tôi nhắm mục tiêu Zero+ trên nước, năng lượng, chất thải và Phân tích vòng đời. Nó sẽ là nguồn đóng góp ròng cho các yếu tố cơ bản của sự tiêu dùng – nhưng quan trọng hơn, XEM/Ý NGHĨA là nguồn tạo ra đối thoại, sự kết nối và trách nhiệm đáng tự hào.
Tìm nguồn cung ứng không chỉ đơn giản là chất liệu, mà còn là sự tham gia của các câu chuyện nghệ thuật, bài viết và từ ngữ. XEM/Ý NGHĨA sẽ là nơi ghi lại những gì đã bỏ lỡ, những gì đã ẩn giấu, những gì đã từng có nghĩa khi chúng ta đã không thể nhìn thấy. Nó sẽ kết hợp sự tương tác với các thế hệ trong quá khứ, hiện tại và tương lai thông qua nghi lễ phức tạp của con người được hình thành trong hành trình khám phá bản thân như mê cung và vẫn tiếp tục cho đến ngày nay.
(Hành trình)
Là con người, tất cả chúng ta đều đang trong một cuộc hành trình – gian hàng này giờ chỉ còn là phù du – mở ra cho tất cả mọi người, lơ lửng giữa mặt nước và bầu trời. Ngay lập tức, một bộ sưu tập ngẫu nhiên các đồ vật bị loại bỏ và một chức năng toán học cực kỳ nghiêm ngặt được thực hiện trong không gian.
Đơn giản và phức tạp, Sự Linh Hoạt này trở thành một nơi chiêm nghiệm – đóng khung quan điểm giữa nước và đất, giữa quá khứ và hiện tại. Một khoảng dừng khi đi bộ Wulugul, nó mời gọi xem xét những ý nghĩa sâu sắc hơn và giúp chúng ta nhìn thấy nó đã thật sự ý nghĩa như thế nào.

e81_2020-world-expo-australian-pavilion-2-web

E81_2020-World-Expo-Australian-Pavilion-2-WEB

2020 World Expo Australian Pavilion

Our 2018 proposal for the Australian Pavilion at the 2020 World Expo in UAE recalls an ancient Australian culture that presents contemporary challenges and tells stories of our common human future. Our fundamental pillars are the notion of Country (in the true indigenous understanding and way beyond mere Earth and Land), and Sky (in the ancient sense of astronomy, of mythology and of cultural structures). The age-old stories we tell are part of an Indigenous Cosmology that encompasses every single thing around us. This is an ancient knowledge system designed to engage and enthral visitors.
The themes of the 2020 Expo were Opportunity, Mobility and Innovation, with an overarching theme of Creativity, Capability and Capacity. The Australian Pavilion is located on a prime site in the Mobility Precinct. Our proposal centres on the experience of movement, of continuity, and transition through the world. Song lines were an ancient way of tracking knowledge. Commencing with an understanding of the Indigenous condition and dreamtime stories of the night sky, or the Emu in the Milky way, our first Act is one of engaging with and exploring the landscape of Australia, and the connection between our Country and Celestial landscapes.
Our sincere thanks to our partners and collaborators, all of whom contributed to the many hours spent designing this proposal for Australia’s representation. Although our proposal did not proceed in this iteration, our commitment to elevating Australia’s ancient stories and to this deep and precious and enduring culture remains. We will continue our journey of deeper understanding and to realising and sharing these stories in the built form and beyond.

Trưởng nhóm tư vấn

Indigenous Liaison + Graphic Design

Triễn lãm + Thiết kế sản xuất

Audio-Visual Installation Design

Digital Engineering + Application Design

Signage + Wayfinding

Thiết kế ánh sáng

Early Project Management

“For 60,000 years Aboriginal mob have been walking, sleeping, hunting, painting, weaving, scratching patterns and putting sacred marks across this great continent telling stories, loving and living in country creating the first art galleries this country and the world has ever seen” 
– David Lancashire (AGI)
(Proposal)
Throughout human history, great stories are told in three parts – a beginning, a middle and an end. 
Often this is structured as the Past, Present and Future, a trilogy of parts. We have taken this fundamental structure and created an abstract of Land, Ascent, and Sky tripartite. Our story is told very simply.
Our show commences prior to touching the Land of our pavilion. Approach to the site reveals a vast quintessentially Australian corrugated iron form, cantilevered above a cool and shady Australian forest landscape of wild-flowers, grasses, shrubs, ferns, and trees. The underside of the escarpment-like form is mirrored, revealing a fractured bird’s eye view to the internal space below the mass.
(Narrative)
Australian landscapes are inscribed into our site. Carved into the earth to create an oasis beneath the similarly carved form above. The landscape will be stunning – an extraordinary Australian show garden, through which one moves and travels, plays and prays, this is a journey embedded in Country, with a Billabong fed by streams and towering waterfalls at the base that visitors descend towards.
Overhead, an oval oculus crisply carves out a section of sky – a section we can alter and control to transition from the actual Dubai sky through to a bright Australian sky, through sunset and into a star-filled night. This oculus has (at key moments) springing forth from it, a delicate stream waterfall, linking Sky to Country, and falling into the Billabong at the heart of the Oasis. This will be a truly atmospheric revelation.
(Height and Envelope)
The total height of the pavilion is 13 metres – just over half the maximum height allowance of 21 metres. In considering our site envelope strategy we wanted to ensure an efficient response was prioritised that could still create an expansive, inviting, and stunning frontage. Given the challenging budget constraints, we sought to reduce costs and to avoid blockage or interference by the adjacent covered walkway being built by EXPO to the site boundary.
By creating a compressed under-croft (still some 9m high) we increase the drama and excitement of this escarpment while the digital oculus, internal waterfall, and forest within create an intriguing and restorative destination to be explored by expo guests.
(Massing and Form)
Perforated BlueScope Australian Galvanised Corrugated iron clads the steel structure, creating a shaded, quintessentially Australian shed that glows from within at night with star-like pinpricks.
The pavilion’s site massing seeks to sculpt away the front of the building creating an inviting frontage and under-croft along the main concourse. A large central oculus is then carved through the building creating a focal point and a connection between a landscaped ground plane and the sky above. A high impact, low footprint outcome.
(Structure and Detail)
BuroHappold and dB(A) have developed the pavilion’s structure &amp; mass such that the cores &amp; primary building volume at one end allows a large lightweight cantilever to extend out from the cores. Two columns are concealed in the ramps as secondary supports for the cantilevering roof. Trusses frame the roof structure and central oculus, allowing lightweight cladding and solar to be supported on the main 25m cantilevered escarpment section.
(Baby Emu Family – Mascot)
The Mascot for the Australian Pavilion is proposed as a young family of three Emu Chicks. What are their names? Let’s ask Australia! They will be able to be digitally collected and activated as Augmented Reality characters sited on the EXPO passport stamp.

e81_2020-world-expo-australian-pavilion-3-web

E81_2020-World-Expo-Australian-Pavilion-3-WEB

1317_eco-green-tall-tower-comp-11-web

1317_Eco-Green-Tall-Tower-COMP-11-WEB

Cuộc thi Eco Green Tower

Tòa nhà Xuân Mai Eco Green Tower đại diện cho một chuẩn mực mới đầy sống động của Thành phố Hồ Chí Minh – cùng với Landmark 81 mới khai trương gần đây, thành phố đang trên đà phát triển mạnh mẽ cả về kinh tế và văn hóa.
Quận 7 thành phố Hồ Chí Minh sẽ là một địa danh được biết đến với biểu tượng mới rực rỡ về tầm nhìn và sự toàn vẹn này. Là một tòa tháp hiện đại cao 275m nổi lên từ đường chân trời, đây sẽ là dự án đầu tiên tại Việt Nam được phát triển bởi hai thương hiệu Hyatt Place và Hyatt House và sẽ là một điểm đến mới cho du khách trong nước và quốc tế.
Nằm trong khu nâng cấp và phát triển đô thị trên rừng ngập mặn được khai hoang, kết nối với nhiều quận và khu vực ven sông, dự án Tháp Eco Green Saigon nổi lên như ngọn hải đăng của thành phố Hồ Chí Minh.
For more information and future updates, visit <a href="https://db-a.co/vn/projects/eco-green-tower-hyatt-regency-vn/">Eco Green Hyatt Regency Tower</a>.

Tư vấn chính + Kiến trúc sư

(Ý tưởng quy hoạch)
Phương pháp tiếp cận mở rộng khu vực lân cận được áp dụng cho chiến lược quy hoạch khối đế cũng như thúc đẩy những yếu tố kết nối trở nên định hướng rõ ràng hơn.
Khu vực dự án được phát triển và kết nối với một hàng loạt các dịch vụ tiện ích để tạo ra một cộng đồng tích hợp, bao gồm các sự kiện văn hóa, trường học cộng đồng, trung tâm mua sắm, bán lẻ và công viên mở.
Để kết nối các tòa nhà với khu vực rộng lớn hơn, các những con đường dành cho người đi bộ đã được lên ý tưởng nhằm giúp mọi người có thể dễ dàng đi lại giữa các tòa nhà và công viên mở. Những cây cầu phủ xanh này giúp giảm bớt tắc nghẽn giao thông trên mặt đất đồng thời thúc đẩy hoạt động trong toàn khu vực.
Thiết kế hình cánh hoa vươn ra khắp nơi không chỉ kết nối mọi người với nhau mà còn tạo ra một bản sắc kiến trúc nhất quán và độc đáo cho toàn khu vực.
Một khối đế giật cấp được xây dựng từ các phía của công viên sẽ tạo ra các con đường kết nối giữa các tầng và các lối vào.
(Hyatt Place và Hyatt House)
Hyatt sẽ là đơn vị thuê chính và sở hữu hai thương hiệu của riêng trong đó.
Hyatt Place và Hyatt House sẽ chiếm phần lớn không gian của tòa tháp.
Sẽ có một chuỗi các căn hộ siêu sang trọng ở tầng trên cùng của tòa nhà, một số sẽ là căn cao nhất trong thành phố. Có thể tiếp cận những căn hộ này từ cả mặt đất lẫn từ bãi đáp trực thăng phía trên.
(Phát triển mặt đứng công trình)
Mặt ngoài của tòa nhà được xây dựng thông qua việc kết nối và trích xuất các cấu trúc tế bào của các loài thực vật thân cao đặc hữu.
Mặt tiền tòa tháp sẽ kích hoạt thành phố với vai trò như ánh sáng của ngọn hải đăng, hỗ trợ định hướng cũng như thúc đẩy sự hiểu biết và sự công nhận của cộng đồng.
Các cửa hàng sẽ mọc lên từ khối đế phục vụ toàn bộ cộng đồng kích hoạt ,không gian tầng trệt thông qua các hoạt động giao tiếp sống động, điều mà thường bị mất đi trong các tòa tháp cao tầng.
Tòa nhà mang tính bước ngoặt này sẽ trở thành ngọn hải đăng của thành phố Hồ Chí Minh và tạo ra một kết nối đô thị mới cho quận 7.

1317_eco-green-tall-tower-comp-2-web

1317_Eco-Green-Tall-Tower-COMP-2-WEB

1343_caloundra-7-web

1343_Caloundra-7-WEB

Paloma Paloma

Dự án khách sạn, nơi nghỉ dưỡng và khu dân cư mang tính biểu tượng nhất của Sunshine Coast đã và đang làm biến đổi Caloundra. Vùng biển Sunshine Coast đã được chuyển mình sau sự ra mắt của dự án khách sạn và khu dân cư đẳng cấp thế giới: Paloma Paloma. Paloma Paloma là một khu phát triển bất động sản hoàn toàn bất ngờ với trị giá 250 triệu đô la, thiết lập nên các tiêu chuẩn mới cho phong cách khách sạn, nghỉ dưỡng và nhà ở, đồng thời kiến tạo một diện mạo mới cho cả vùng Sunshine Coast. Dự án khách sạn, nơi nghỉ dưỡng và nhà ở mang tính biểu tượng nhất của Sunshine Coast đang lập nên những thay đổi lớn cho cả vùng Caloundra. Một dự án khác biệt. Hoàn toàn bất ngờ. Một ngoại lệ tươi mới.
(Biến đổi)
Paloma Paloma đã mang đến cho Caloundra một món quà đầu tiên bằng việc biến đổi đáng kể khu vực dự án và các tòa nhà thành một tác phẩm nghệ thuật sắp đặt lớn. Khu vực này sẽ là nơi tổ chức một loạt các sự kiện cộng đồng, các lễ kỷ niệm, các buổi biểu diễn nghệ thuật và những trải nghiệm đáng kinh ngạc trong những năm tháng sắp tới.
“Cùng với nhóm phát triển và các chuyên gia, chúng tôi mang đến một góc nhìn mới mẻ và hào phóng về bản sắc của Caloundra, tạo ra một nguồn năng lượng rực rỡ làm say đắm lòng người, đồng thời định hình tương lai của nơi này như một chuẩn mực mới của sự xuất sắc.”
(Thiết kế đặc biệt)
Paloma Paloma đã mở chương trình Đăng ký nhận tư vấn dự án về phong cách sống đối với các khu nhà ở của mình, bao gồm một tuyển chọn những căn hộ trên cao được thiết kế riêng với hồ bơi ở ban công và những ngôi nhà có hai, ba và bốn phòng ngủ đẹp long lanh, tất cả đều được thiết kế như là căn hộ tốt nhất trong tòa nhà.
Paloma Paloma nổi bật với tiện nghi vượt trội, phong cách sống nghỉ dưỡng và quy hoạch đặc biệt mới mẻ kết nối con người với thiên nhiên.
“Làm việc trong khuôn khổ cho phép, chúng tôi đã rất kỹ lưỡng trong việc hình dung lại thiết kế, kết nối địa điểm với đường phố và mang đến một trải nghiệm bất ngờ tới về lối sống, khách sạn, khu dân cư và lòng hiếu khách.”
(Xây dựng)
Paloma Paloma được dệt nên từ những niềm vui bất ngờ. Từ khu vườn với bồn tắm ngoài trời đến những căn bếp trong những căn hộ ở trên cao rực rỡ tràn đầy sức sống, Paloma Paloma được dựng lên từ sự toàn tâm toàn ý đến những khoảnh khắc mang lại niềm vui mỗi ngày.
Phô bày một bộ sưu tập các vật liệu được tuyển chọn kỹ lưỡng, nội thất và những phụ kiện độc đáo được chế tác riêng cho phong cách sống của Paloma: sự kết hợp của bê tông trắng thô chắc chắn với các loại vải lanh tốt nhất, giữa những vật liệu rắn mát mẻ và những lớp vải có họa tiết ấm áp được thiết kế riêng.
Find out more at <a href="https://palomapaloma.com.au/" target="_blank" rel="noopener">www.palomapaloma.com.au</a>.